La pareja representa dos figuras en alegoría flotante (di sotto in sù), concebidas específicamente como proyectos de presentación para la pintura mural o el fresco de una bóveda noble:
Alegoría de la Aurora o la Noche: Figura femenina en vuelo ataviada con túnica dorada y manto rosado, portando una antorcha encendida y acompañada por un putto exento que sostiene una cesta florida.
Alegoría de las Artes/Virtudes: Figura alada en escorzo dinámico que sostiene una cinta o lazada y una guirnalda floral, con drapeados en púrpura, amarillo y azul. En el margen inferior conserva la anotación manuscrita autógrafa del taller: «Deverà compatire se non è venuto troppo in regola per che carta cattiva per aquarellare è poco pratica in questo genere» (Disculpe si no ha quedado del todo bien, ya que el papel defectuoso para la acuarela es poco adecuado para este género).
El valor excepcional y la prueba de autenticidad de estas dos piezas radican en su soporte: ambos dibujos fueron realizados directamente sobre el anverso de pliegos epistolares del correo pontificio del siglo XVIII. El reverso conserva la dirección caligrafiada al mecenas de la región de Umbría, el patricio Giovanni Battista Luciani (en la ruta postal Narni-Amelia), junto con los cuños administrativos y sellos de tarifa postal de la época.
La nota personal de disculpa sobre el papel para acuarela —escrita con la misma caligrafía neoclásica habitual en los bocetos del artista— ratifica que no estamos ante copias de época, sino ante los modelos de envío directo diseñados por el propio Tommaso Conca y remitidos por correo desde Roma para la aprobación previa del cliente antes de acometer la ejecución a gran escala.
Por lenguaje plástico, factura del trazo, la ligereza del escorzo y la tipología del soporte epistolar, la pareja se adscribe a la producción madura de Tommaso Maria Conca, (con cuadricula y aguadas realizadas por el taller) célebre por sus grandes programas decorativos en el Palazzo Borghese de Roma y sus encargos para las catedrales y palacios de Umbría.
Una pareja de bocetos singular que sintetiza el encanto, la técnica y la historia íntima del arte neoclásico italiano.
| Técnica | Tinta a pluma, aguada en tonos policromados y retícula (quadrettatura) a grafito sobre papel verjurado. |
|---|---|
| Época / Datación | Segundo tercio del siglo XVIII (c. 1765 – 1795) |
| Atribución | ATRIBUIDO A TOMMASO MARIA CONCA (Roma, 1734 – 1815) |
| Medidas | 48 cm x 40 cm enmarcados. |
